РАЗВИТИЕ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА В ГОДЫ НЕЗАВИСИМОСТИ ТАДЖИКИСТАНА

В  данной статье  анализируется состояние и перспективы развития театрального искусства  в годы независимости Таджикистана. В статьев основном освещаются вопросы репертуарной политики, организация фестивалей-конкурсов театров республики, появление новых произведений с учётом национального менталитета и задачи воспитания  нового поколения в духе патриотизма и любви к родине. Статья   также  посвящена вопросам  подготовки кадров с учётом требований современного театрального искусства и культурной политики государства в условиях независимости. Автором предлагаются конкретные меры по улучшению деятельности театров и привлечения зрителей, подготовки кадров в области культуры.

Ключевые слова: театр, искусство, независимость, репертуар, менталитет, воспитание, патриотизм, фестиваль, режиссура, драматургия, культурная политика.

В удовлетворении духовных потребностей, эстетического постижения мира особое место принадлежит театру, он воссоздает окружающую человека реальную действительность, как объективно существующие, расположенные в пространстве картины жизни. Удовлетворенность зрителя, интерпретация увиденного всегда зависит от контекста имеющегося социального опыта, его информационной и зрительной культуры. Зрительная культура формируется постепенно, в результате постоянного посещения театральных и других массовых концертно-зрелищных  представлений и встреч  с деятелями литературы, театра и кино.

К сожалению, в связи с обострившейся политической обстановкой и началом гражданской войны (1992 г.) на большей части  территории республики театральные учреждения почти лишились постоянной зрительской аудитории. Это положение наблюдалось в столице – городе Душанбе, районах республиканского подчинения, Кулябской, Курган-Тюбинской (ныне Хатлонской), Горно-Бадахшанской автономной области. Театры в полном объеме функционировали лишь в Согдийской области. Между тем, к числу весьма важных условий функционирования театра относится проблема посещаемости театра и характеристика его аудитории. Репертуарная политика театра, содержание и качество работы по организации творческого процесса, во многом, зависят от того, на какой слой публики они адресованы – на случайную или на устойчивую, постоянную аудиторию.

Политическая нестабильность, экономические трудности в республике негативно влияли на финансирование  в области культуры, в частности, театральных учреждений, обеспечение достойной зарплатой работников театра и  на театральные постановки. В поисках средств существования, многие творческие работники театра перешли в другую сферу деятельности в частности в сферы бизнеса и торговли. Художественные лидеры театров были вынуждены оставлять свои творческие коллективы. Практически вся основная труппа Государственного русского драматического театра имени Владимира Маяковского во главе с режиссером Валерием Ахадовым  переехала в г. Магнитогорск Российской Федерации. Многие режиссёры уезжали в соседние республики, чтобы там реализовать свои творческие возможности.

Ведущий театр республики – Государственный академический театр оперы и балета имени С. Айни оказался в очень сложном положении, потеряв свои творческие кадры: солистов оперы, артистов оркестра, артистов балета, не имея возможности укомплектования творческого состава, театр не мог осуществлять постановку полноценных оперных и балетных спектаклей. Театр, репертуар которого некогда украшали такие шедевры оперного и балетного искусства, как «Аида», «Травиата», «Бал маскарад», «Трубадур», -Дж. Верди, «Князь Игорь» - А. Бородина, «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» -П.Чайковского, «Жизель» - А. Адана, долгое время бездействовал. Результат – застой в театре, потеря своего зрителя. Редкие постановки и показ спектаклей привели к постепенному снижению творческого и художественного уровня режиссуры, актерского мастерства, творческого процесса театра, в целом.

Однако, творческие коллективы таджикских театров не падали духом, были уверены, что преодолеютвсе трудности переходного периода. Восстановление конституционного порядка и мирный процессв стране, последующее принятие правительством республики«Закона о культуре», «Закона о театре и о театральной деятельности», другие нормативно-правовые акты создали благоприятную почву для восстановления и дальнейшего развития профессионального театрального искусства.

При поддержке Правительства  и Министерства культуры Республики Таджикистан постепенно улучшались условия жизнедеятельности театров. Так, в 1993 году Государственный молодежный театр имени М. Вахидова с представлением пьесы «Сафар Махсум» - Ато Хамдама (режиссёр Наби Джалолов) участвовал на Международном фестивале профессиональных театров Центральной Азии «Навруз» в городе Ашхабад, по результатам которого занял первое место. Государственный русский драматический театр имени В. Маяковского смог за короткий срок не только восстановить творческий потенциал, но стал одним из самых посещаемых театров в республике. На базе театральных факультетов института искусств была создана театральная студия для русского драматического театра имени В.Маяковского. В основном выпускники этого курса были зачислены в труппу театра. Создав при театре театральную студию, за два года были обучены и подготовлены из числа одаренной молодежи театральных актеров, которые сегодня составляют основную часть творческого коллектива театра. Театр работает стабильно, имеет постоянного зрителя, часто выезжает за приделы республики. Театр включает в свой репертуар произведения таджикских, русских западных драматургов. За последние годы театр осуществил постановку пьес «Одна судьба у нас, одна звезда…»  - С. Усманова, М. Хаджаева, «Лестница в небо» - Ато Хамдама, «Горец» - Нурулла Абдулаева, «Последний вагон», - Нура Табарова.  Отрадно, что 2002 году театр со спектаклем «Закат» - А. Бебеля, (режиссер У. Султанов) принял участиев Фестивале русских драматических театров стран СНГ и Балтики в г. Санкт-Петербург.

Положительным примером развития таджикского театрального искусства является формирование и развитие экспериментального театра юного зрителя «Ахорун». Его основателем и художественным руководителем  был – Фаррух Касымов, автор большинства сценических произведений театра.   Режиссёр ищет в таджикской классической литературе актуальные темы, находит в них общечеловеческие философско-нравственные проблемы, отвечающие проблемам сегодняшнего дня. Спектакль «Иосиф, потерянный вновь вернется в Канан…», созданный на основе поэмы «Юсуф и Зулайха» Абдурахмана Джами, связывает воедино христианскую и мусульманскую мифологию, где притча об Иосифе Прекрасном перекликается с легендой о Юсуфе. В каждой мизансцене спектакляв прекрасной форме наблюдается мудрость, святая частота, женская нежность и любовь.

Постановки театра «Ахорун» характеризуются прекрасным литературно-художественным оформлением, хорошим анализом и синтезом событий, богатой фантазией, драматизмом, остротой сюжета, насыщенными конфликтами, что предает информативность постановки.

Противоречия во взглядах и нравах, нарастающие до политического конфликта между Ираном и Тураном, изображены в спектакле «Шах Фариддун» (1997 г.). Идейно-эстетическая особенность произведения отчетливо проявилась в мастерском изображении внутреннего мира исторического героя, тончайшем психологическом  анализе изменений, происходивших в душе героя, остроты событий, в драматических конфликтах. Эмоциональность спектакля усиливает еще и умелое использование народных мелодий, песен и танцев. Также можно характеризовать и другие постановки Ф. Косымова: «Исфандиер», «Шейх Санъон», «Анархист», «Легенда о любви», «Король Лир» и «Царь ИмоилиСомони» - М. Бахти.

Плодотворной была и деятельность Музыкального театра комедии имени Камола Худжанди (г. Худжанд). Талантливый режиссёр Барзу Абдуразаков сформировал творческий коллектив, способный создать высокоидейные спектакли, отражающие общечеловеческие и национальные историко-культурные, идейно-нравственные ценности. Постановкам театра характерны хорошая стенография, великолепная режиссура, профессиональные исполнение и высокохудожественное оформление.

 Постановки театра - «Первая любовь Насреддина», (сценарий Т. Зулфикорова), «Плутни Скопена» (комедия Мольера), (которые были переведены  на таджикский  язык), «Абду Ходжентский», «Наш городок» (пьеса Торнтона Уайдера ) и др. были осуществлены в период независимости. Театром, в период с 1992 по 2005 годы на сцене было поставлено 35 новых спектаклей.

В 2001 году Музыкальный театр комедии имени Камола Худжанди участвовал на Всемирной олимпиаде театров в Москве. Спектакль «Бабочке снилось», представленный на суд зрителей получил положительные отзывы театральных критиков.

В этом же, 2001 году успех  сопутствовал и музыкально-комедийному театру имени Саидали Вализоде (г. Куляб), который участвовал на третьем Международном фестивале «Иранские театры», в городе Ахвоз Исламской республики Иран. Театром на суд зрителей был представлен спектакль «Великий Эмир» Мухаммад Гаиба (режиссёр Д. Убайдуллоев).

В целях развития театрального искусства, эстетического воспитания, удовлетворения духовных потребностей  населения, воспитания молодежи в духе патриотизма и трудолюбия Постановлением правительства Республики Таджикистан от 4 июня 2004 года за №246, Театр юного зрителя города Худжанд был преобразован в Государственный музыкальный театр юного зрителя. Также  был создан музыкально-драматический театр в Дангаринском районе. На базе ТГИИ имени М. Турсунзаде для театра, специально была набрана студия из числа одарённой молодёжи. По окончании учёбы они вошли втрупу музыкально-драматического театра Дангаринского района. 

За годы независимости Республики Таджикистан постановки таджикских театров демонстрировались на сценах крупнейших театров мира: России, Франции, Германии, Японии,  Исламской Республики  Иран, Турции, Пакистана,  Кыргызстана,   Узбекистана,  Северной Кореи, Италии, Голландии,  Ирака  и Туркменистана. Успехи таджикских театров за рубежом вдохновляли художников,  способствовали новым творческим поискам и исканиям в совершенно новых исторических реалиях. 

Мощным  стимулом в  развитии театрального искусства  стало  проведение Фестиваля – конкурса профессиональных театров республики «Парасту». В Таджикистане состоялись фестиваль – конкурсы:«Парасту - 95» , «Парасту – 97», «Парасту – 99» , «Парасту – 2001», «Парасту – 2003»,  «Парасту – 2005», «Парасту - 2007», «Навруз -2007», «Парасту-2011»,  «Навруз 2011», «Парасту-2013», «Парасту-2015». Конкурсы профессиональных театров республики способствовали не только сохранению театральных коллективов  в невероятно трудных  условиях выживания, но и смогли определить дальнейшую репертуарную политику, которая опиралась, прежде всего, на идеи национального самосознания, национального единства и сохранения молодого национального таджикского государства.

Обращение  таджикских драматургов, таких как Мехмон Бахти, Сафармухаммад Аюби, Джума Куддус и других к исторической тематике, способствовали появлению на театральной сцене таких исторических личностей и мыслителей как - Исмоил Сомони, Мир Саид Алии Хамадони, Носир Хусрав, Абуабдулло Рудаки, Спитамен, Зардушт, Бободжан Гафуров, МирзоТурсунзода,Туграл и  др. 

Такие спектакли, как «Шах Исмоил Сомони», «Александр Македонский  и Спитамен», «Защитник Ходжента» (режиссёр Б. Миралибеков), «Рудаки» - С. Улуг-заде (режиссёр Х. Гадоев) показали творческий потенциал первого профессионального театра – таджикского академического драматического театра имени Абулкосима Лохути. Следует особо подчеркнуть драму Мехмона Бахти «Шах Исмоили Сомони», (1999 г.). Её  отличает современный подход на раскрытые жизни великого правителя. Все герои драмы представлены со свойственными им индивидуальными чертами характера. Особое внимание уделяется эстетическим ценностям, нравственным противостояниям в мыслях, чувствах и поступках героев. Актеру Х. Гадоеву удалось создать индивидуальный, неповторимый, запоминающийся образ Исмоила Сомони.

Удачей драматического театра имени А. Лохути стал спектакль «Драма нации» С. Аюби в постановке Н. Джалолова, посвященный жизни и деятельности академика Б. Гафурова. Исполнитель роли главного героя – А. Мухаммеджонов смог воплотить в этом образе,  зрелого политика с добрым нравом и сердцем человека, ученого, с широким кругом знаний и умением правильно оценивать политическую жизнь народа.

За годы независимости республики  Таджикский академический драматический театр А. Лохути смог вернуть себе лидирующие позиции в театральной жизни страны. В репертуар театра вошли более двадцати произведений отечественных и зарубежных авторов, в которых раскрываются злободневные проблемы действительности, внешний облик и внутренний мир наших современников, способствующие переосмыслению ценностей прошлого и настоящего. Постановки, осуществленные режиссерами Х. Майбалиевым, Д. Убайдулоевым, Х. Гадоевым, Т. Ахмадхоновым и Б. Миралибековым смогли убедительно показать высокий уровень профессионализма в режиссуре и в художественном содержании этих произведений.

Характерной чертой спектаклей, поставленных в этот период, была их юбилейная специфика. Большинство из них были посвящены празднованию 1100-летия государства Саманидов, 10-летия Независимости  Таджикистана, 680-летияМир Саида Алии Хамадони, 2500-летия города Истаравшана, 80-летия города Душанбе и другим  знаменательным датам.

Достигнутые успехи в режиссуре, открытие новых творческих имен, достижение в драматургии и художественном оформлении, привлечение широких кругов зрителей доказали, что наши театры с достоинством прошли период исторического испытания. О данном факте писали многие театральные критики, в том числе известный русский театровед Е. Ю.Карась.

Так, в 2007 году 23-31 марта был проведен фестиваль-конкурс «Парасту- 2007». В нем приняли участие 16 профессиональных театров республики. На этом фестиваль - конкурсе музыкально-драматический театр имени Т. Фазиловой г. Канибадама, показал спектакль «Капкан», режиссёр- Юнус Эргашев; музыкально-драматический театр Дангаринского района показал спектакль по произведению Г. Ашурова «Дод аз дасти Афанди», режиссёр- Д. Убайдулаев; кукольный театр г. Чкаловска по пьесе Ш. Киямова «Духтари Часур» («Смелая девушка»), режиссёр - Н. Шарипов; музыкально- драматический театр города Куляба по пьесе Ш. Солехова «Шулук вабевахои террорист», режиссёр - Р. Одинаев, музыкально-драматический театр г. Хорога «Последняя ошибка Аристотеля», режиссёр -Умед Хусравов; музыкально-драматический театр Спитаменского района по пьесе А. Хамдама Л. Чигрина «Славный воин Спитамен», режиссёр - Х. Орифи; театр «Ахорун» по пьесе И. Исломова «Раъно», режиссёр - Ф. Касымов; музыкально-драматический театр имени К. Худжанди по пьесе «Шикасти ташнаги», режиссёр- С. Исаева; русский драматический театр имени Пушкина по пьесе В. Балашова «Гвоздика», режиссёр- И. Шарипов; музыкально-драматический театр г. Курган-Тюбе по пьесе Ф. Ашура «Хусейни Аробакаш», режиссёр- Б. Раджабов; молодежный театр имени М. Вохидова по пьесе У. Шекспир «Отелло», режиссёр-Б. Абдуразоков; академический драматический театр имени А. Лохути по пьесе Т. Зулфикорова «Кабкикафас», режиссёр - Б. Миралибеков; русский драматический театр имени В. Маяковского по пьесе В. Жуковского «Рустам и Сухроб», режиссёр-С. Усмон; театр оперы и балета имени С. Айни по пьесе А. Икромова и А. Халикова «Чарх», режиссёр - Б. Халиков были показаны на суд жюри и зрителей.

Жюри, анализируя спектакли, решила не присуждать Гран-При.

Первое место было присуждено русскому драматическому театру, за постановку спектакля «Рустам и Сухроб» (режиссёр- С. Усманов). Второе место было присуждено двум театрам республики: музыкально- драматическому театру города Хорога, за постановку спектакля «Последняя ошибка  Аристотеля», (режиссёр-Умед Хисравов) и  музыкально-драматическому театру Дангаринского района за спектакль «Дод аз дастиАфанди», (режиссёр-Д. Убайдулаев).

Третье место было присуждено: академическому драматическому театру А. Лохути, за постановку«Кабкиқафас», (режиссёр - Б. Миралибеков), музыкально-драматическому театру города Курган-Тюбе, за спектакль «Хусейни аробакаш», (режиссёр - Б. Раджабов) и музыкально-драматическому театру города Худжанда за спектакль «Шикасти ташнаги»,  (режиссёр-С. Исаева) и тд.

В деятельности театральных учреждений республики, особое внимание уделяется улучшению идейно-художественного уровня репертуара. Министерством культуры, на основании Положения о Художественном совете, из числа ведущих специалистов в области драматургии, режиссуры композиторства, театральной критики был создан Художественный совет, которым анализируются и принимаются новые произведения авторов. Подобные художественные советы функционируют во всех театральных учреждениях республики. По рекомендациям Художественного совета Министерства, на основании договора покупаются те или иные драматические произведения.

За период с 1992 по 2005 гг., в целях обогащения и обновления репертуара профессиональных театров, по рекомендации Художественного совета Министерством  культуры были закуплены 169 наименований драматических произведений. С увеличением бюджетного финансирования сферы культуры, улучшаются возможности выбора и приобретения драматических произведений. Так, если Министерством за 2004 год были закуплены 12 наименований, то за 2005 год закуплены – 24 наименования произведений драматургов.

Существенное влияние на улучшение идейно-художественного уровня драматических произведений оказывает вошедшее в традицию проведение семинаров и конкурсов драматургов. Если семинар-конкурс драматургов республики, проведенный 1997 году в городе Пенджикенте, не дал заметных результатов, то на Республиканском конкурсе драматургов 2004 года были представлены 12 произведений. Победителями этого конкурса были признаны: пьеса Н. Табарова «Утоление  жажды», Ш. Солеха «Трон Султана Махмуда», Т. Ахмадхонова «Чаманзори Вахдат» и Дж. Куддуса «Куллуххо». На Конкурсе 2005 года было представлено уже 16 драматических произведений. Почетные места были присвоены произведениям А. Хамдама «Командировка на тот свет», Ш. Солеха и З. Содиковой «Галстук и кандидат», Н. Ходжаева «В тупике», И. Насриддина  «Варта» и Дж. Куддуса «Вторая жена».

Подтверждением творческих успехов таджикских драматургов является и тот факт, что на первой Международной ярмарке новых пьес центрально азиатских стран в июне 2005 года в городе Бишкеке из 52 предложенных, пять драматических произведении таджикских авторов были признаны наиболее лучшими. Это  были произведения А. Хамдама и Л. Чигрина «Последний романтик», «Командировка на тот свет» и Дж. Куддуса «НосириХусрав», «Игра Царя» и «Тавбашикан». Согласно положения ярмарки  постановки этих произведения будут осуществлены на сценах кыргызских и казахских театров.

Существенное улучшение содержания и качества работы профессиональных театров позволяют им уверенно осуществлять творческие гастроли не только на территории республики, но и за рубежом. Театры Таджикистана  своим участием на межнациональных фестивалях и конкурсах в Российской Федерации, Молдове, Кыргызстане, Северной Корее, Японии, Исламской республике Иран, Ираке, Турции, Франции, Германии, Италии и других странах не только с достоинством представляли национальную культуру на мировом уровне, но и способствовали изучению опыта коллег, роста профессионализма и расширения мировоззрения наших художников.

Все это положительно влияет на идейно-художественный уровень театральных репертуаров, на расширение зрительской аудитории, повышение авторитета и роли театров в духовной жизни общества.

Анализ опыта работы театральных учреждений республики в годы независимости показывает, что все усилия творческих работников были направлены на сохранение и укрепление сплоченности народов Таджикистана, на формирование национального самосознания, развитие традиции государственности таджиков, укреплению чувства гордости и любви к своей родине. Вопросы  развития театрального искусства находятся под постоянным вниманием основателя мира и согласия, Лидера наций, Президента страны Э. Рахмона. За прошедшие годы был произведен капитальный ремонт в Театре оперы и балета имени С.Айни, Академическом драматическом театре им.А.Лахути, Русском драматическом театре им. В.Маяковского, Молодёжном театре им. М. Вахидова, Музыкально-драматических театрах  Куляба, Худжанда, Хорога и др. Накануне празднования Международного праздника «Навруз» и традиционной встречи лидера наций, Президента республики Э. Рахмона был заложен первый кирпич Театра наций,  проект которого был объявлен международным тендером, и здание которого согласно архитектурного  решения  не будет иметь  аналога в странах  СНГ.

Изучение опыта работы театров республики в исследуемый период должен быть предметом  специальных научных исследований. Но уже можно сказать, что процесс обновления общества положительно влияет на политику репертуарной деятельности, на творческие процессы таджикского театра. Многообразие жанров и тематики, активизация поисков в области художественных изображений важных событий истории, борьба за доверие зрителя – все это требовало новых подходов, форм и методов работы, изучение прогрессивных тенденций инноваций в режиссёрском искусстве, актерском мастерстве и в работе со зрителем.

Опыт показывает, что наиболее значимой особенностью современной ситуации в деятельности театров является сосуществование двух стратегий развития: традиционной и инновационной, основанных на творческом взаимодействии драматурга, режиссёра, актёра и зрителя, в контексте национальных идей с использованием новых информационных технологий и других достижений науки и техники.

Однако остается еще немало  актуальных вопросов, от решения которых зависит дальнейшее повышение роли театра в духовном развитии общества, содержательной организации досуга зрителей. К ним относятся, проблемы укрепления связи театра со своей аудиторией, привлечение новых зрителей, особенно молодежи, проблемы планирования и развития сети театров в различных регионах республики, изучение эффективности деятельности театров, определение форм и методов пропаганды театра в условиях жесткой конкуренции в сфере культуры, организации досуга населения и  подготовки кадров, особенно режиссёров и т.д.

За годы независимости Республики Таджикистан, на сцене профессиональных театров  заявили о себе работы таких режиссеров: как Фарруха Касимова, СултонаУсмонова, Барзу Абдуразокова, Бурхона Раджабова, Баходура Миралибекова, Умеда Хисравова, Давлата Убайдуллоева, Нозима Меликова и др. Постановки этих режиссёров были оценены во время театральных фестивалей «Парасту»,  «Навруз» и «АРТ-ОРДО»(в г.Бишкеке) не только внутри страны, но и за рубежом. Такие режиссёры, как Фаррух Косымов, Барзу Абдуразоков, Султан Усманов во время осуществления новых постановок  были приглашены в страны Центральной Азии (Узбекистан, Кыргызстан и Казахстан) и их постановки были оценены со стороны театральных деятелей и критиков.

С учётом градостроительства и расширения городов в республике необходимо правильно планировать открытие новых театральных залов не только на центральных улицах городов, но и в больших микрорайонах.

В советский период в основном планировали строительство драматических и музыкально-драматических театров, которые были рассчитаны на молодое и взрослое население республики, но не для детей, ив связи с этим, мы  неготовили зрителей с малых лет. Вопросами формированиябудущих зрителей из числа детей и подростков мы должны заниматься постоянно. Исходя из этого, в будущем необходимо планировать строительство новых театров для детей и подростков (театр юного зрителя, театр кукол, эстетические центры) не только в столице республики, но и в областных центрах и больших городах  республики и создавать все условия для воспитания художественного вкуса у детей и подростков.

Воспитанием художественного вкуса и формированием эстетического воспитания мы должны заниматься с раннего возраста, тогда в будущем театральные залы не будут пустовать.

За годы независимости республики,  хотя и были открыты новые высшие учебные заведения такие как: Национальная Консерватория Таджикистана, Институт изобразительного искусства и дизайна, Таджикский государственный институт искусств им.М.Турсунзаде, преобразованный в Таджикский государственный институт культуры и искусств им. М. Турсунзаде, однако на сегодняшний день в республике  полностью  не решена проблема подготовки  кадров в области культуры и искусства. На сегодняшний день согласно классификаторам  в области культуры и искусств существует  61 направление       специальностей: из них на сегодняшний день  осуществляется подготовка кадров только по 34 направлениям, которое свидетельствует, что пока не охвачены все направления подготовки кадров  в области культуры и искусств. Исходя из этого, мы должны параллельно  готовить специалистов внутри страны и за её пределами.

По таким специальностям,  как режиссеры (театра, кино и балета), композиторы и дирижёры в области симфонического оркестра и академического хора, музыканты для симфонического оркестра, музыкальные и театральные критики,  арт-менеджменты, артисты-вокалисты и т.д. должны планировать и готовить в лучших творческих вузах стран СНГ и дальнего зарубежья.

Материально-техническая база  или световая и звуковая технологии наших театров в основном базируются на технологиях советского периода, которые не отвечают технологиям театральных залов XXIвека.  Исходя из этого,  Министерство культуры должно принять соответствующие программы обновления технологий театрального оборудования профессиональных театров республики, отвечающие современным требованиям театральных технологий.

Читать другие статьи номера:
ПАЁМНОМАИ ФАРҲАНГ – Нашрияи илмию таҳлилӣ 2016 №33